TIPOS DE PLANO Y ANGULACIONES


CECIL BEATON (1940 - 1980)
 es el gran retratista del siglo XX. Fotógrafo de la realeza, el mundo de la moda y de las celebridades del Hollywood de Oro, además de galardonado escenógrafo y corresponsal de guerra, desde su objetivo pasaron a la historia personajes tan relevantes del siglo XX como Marilyn Monroe, Greta Garbo o Picasso. 

Nacido en Londres, se educó en Cambridge y comenzó en la fotografía como un hobby. Viajó a Hollywood en los años treinta. Allí, quedaría fascinado por los estudios y sus decorados que, en varias ocasiones, equipararía en belleza a la arquitectura de las catedrales europeas. Comenzó a trabajar para Vogue. Allí coincidiría con la flor y nata de la industria, de Coco Chanel a Diane Vreeland o Cristóbal Balenciaga.


IRVIN PENN (1917-2009)
es el blanco y negro y la estudiada teatralidad. Es también uno de esos hombres que con sus instantáneas ha contribuido a construir el imaginario colectivo del siglo XX. Penn comenzó a trabajar para Vogue USA en los años cuarenta. Esto supuso su consagración como fotógrafo y el mejor escaparate desde el que mostrar sus fotografías a las tendencias de la Alta Costura parisina, sus bodegones y sus retratos de algunos de los personajes más célebres de la Historia reciente.
Nació el 15 de mayo de 1923 en Nueva York.


RICHARD AVEDON (1923 - 2004)
Se enamoró de las primeras fotos de moda en la tienda de ropa de su padre en la Quinta Avenida, donde recortaba las mejores imágenes de 'Vanity Fair' y 'Vogue'.

Empezó Filosofía en la Universidad de Columbia, pero lo dejó por la verdadera pasión que encontró con su primer y nada sofisticado trabajo, en 1942: tomar imágenes de identificación de la tripulación de barcos de la marina mercante durante la II Guerra Mundial.

Se apuntó a un curso impartido por Alexey Brodovitch, de quien siempre reconoció su fuerte influencia. Cursó estudios de Fotografía en la New School, una universidad alternativa donde lo descubrió el director de arte de Harper's Bazaar, entonces la revista de moda por excelencia.



    TIPOS :

    GRAN PLANO GENERAL
    El gran plano general (a menudo usado como plano de establecimiento) muestra un granescenario o una multitud. El sujeto o no está o bien queda diluido en el entorno, lejano, perdido, pequeña. ... El primer plano en el caso de la figura humana, recogería el rostro y los hombros.





    PLANO GENERAL 
    El plano entero (también llamado plano figura, visión completa, plano general medio) es el encuadre donde los límites superiores e inferiores coinciden con la cabeza y los pies del sujeto.







    PLANO ENTERO
    Es la típica foto de un paisaje, un plano abierto, el más abierto. Presenta un objeto o persona y su relación con el entorno. ... Aquí puede jugarse con diferentes planos, es decir, juntar dos objetos protagonistas en el mismo encuadre, cada uno con su propio entorno.




    PLANO AMERICANO
    Plano americano corta al protagonista aproximadamente a la altura de la rodilla o por el muslo. En función de si el protagonista está recostado o sentado, la tolerancia baja algo, llegando hasta un poco por debajo de las rodillas. Es ideal para encuadrar en la fotografía a 
    varias personas interactuando.

          

    PLANO MEDIO
    a toma comienza a la altura de la cintura a la cabeza, se le considera un plano de retrato. El plano medio concede mayor importancia a los aspectos emocionales del sujeto. En este plano influye el hecho de hacer la fotografía en formato vertical u horizontal.

       

    PLANO MEDIO CORTO
    Este tipo de plano recoge el cuerpo desde la cabeza hasta debajo o mitad del pecho, aproximadamente. Este plano nos permite aislar en la fotografía una sola figura dentro de un recuadro, descontextualizándola de su entorno para concentrar en ella la máxima atención.

       

    PRIMER PLANO
    n lo referente a un primer plano, es aquel que se dirige a un elemento aislado o al rostro y los hombros de un individuo. ... El objeto en cuestión o la cara del personaje, por lo tanto, ocupan casi la totalidad del espacio.
       

    PRIMERÍSIMO PRIMER PLANO
    Su composición abarca desde la cabeza hasta los hombros. Dado que, como dijimos, es una ampliación del primer plano, la definición del primerísimo primer plano, en la fotografía o en la producción audiovisual, se basa en que en el retrato vaya desde la frente del sujeto hasta la barbilla aproximadamente.

       

    PLANO DETALLE
    Plano detalle es aquel que se centra en una parte muy concreta del cuerpo, o de un objeto. Es un plano expresivo, pero también puede ser muy narrativo. ... El plano detalle rs obviamente un plano expresivo, pues acota la realidad para que como espectadores nos fijemos en algo muy concreto.


         


    ANGULACIONES

    Cenital

    Es un plano filmado desde arriba, justo por encima de los sujetos o los objetos y se encuadra con un ángulo de 90 grados perpendicular al suelo.




    Picado

    Es una angulación oblicua de la cámara, la cual se coloca mirando hacia abajo, sobre la escena, en un ángulo aproximado de 45º o más bajo la horizontal.



    Normal

    Este tipo de plano es el más usado en el cine ya que es el más habitual. En este ángulo se sitúa la cámara a la altura de los ojos de la persona u objeto, lo que significa, que se toma una posición neutral frente a ella.




    Contrapicado

    Es una angulación oblicua inferior de la cámara, la cual se coloca mirando hacia arriba. En el lenguaje audiovisual, esto sirve para transmitir una situación de control, poder, grandeza y seguridad.


    Nadir

    Es un contrapicado llevado al extremo;
     o sea que la cámara se coloca de abajo hacia arriba de manera que queda perpendicular al cielo.










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